نصائح مفيدة

كيفية الحصول على صوت جيد الغيتار الكهربائي في المنزل

Pin
Send
Share
Send
Send


على عكس أنماط الموسيقى الحديثة الأخرى ، فإن موسيقى الجاز لا ترتبط أبدًا بأي غيتار. والسبب هو أنه في أغلب الأحيان في هذا النوع ، يتم استخدام الساكسفون ، لوحات المفاتيح ، الجهير المزدوج ، وغيرها من الآلات الموسيقية. ومع ذلك ، مع تطور الموسيقى ، ذهبت نظرية موسيقى الجاز إلى ما هو أبعد من ذلك ، والآن أصبحت خصائص التناغم المميزة لهذا النوع تستخدم حرفيًا في كل مكان. أوتار الجاز حتى عازفي الجيتار في المعادن بحاجة إلى معرفته ، لأنه بمساعدتهم يمكنك تنويع مؤلفاتك بشكل ملحوظ

جيتار + دواسة مضاعفة + التحرير والسرد

للحصول على مجموعة متنوعة أكبر من الصوت ، يمكنك استخدام العديد من دواسات overdrive بين الغيتار والسرد.

يرجى ملاحظة أنه من أجل الحصول على صوت عالي الجودة ، يجب أن يكون حجم التحرير والسرد عاليًا بما يكفي (وهذا قد لا يرضي جيرانك).

غيتار + المعالج + التحرير والسرد

في المنزل (عندما لا توجد طريقة للعب بصوت عالٍ) ، من الأفضل استخدام معالج جيتار ، والذي يتيح لك الحصول على صوت جيد في أي وحدة تخزين.

أيضًا ، بدلاً من التحرير والسرد ، يمكنك توصيل سماعات الرأس بمعالج الجيتار والقيام بذلك دون إزعاج أي شخص ، حتى في الليل.

الغيتار + الكمبيوتر + ستيريو

يوجد الآن على الكمبيوتر العديد من البرامج التي ستحل محل معالج الجيتار الحديدي بنجاح ، على سبيل المثال:

للحصول على نتيجة جيدة ، من المهم للغاية الحصول على بطاقة صوت عالية الجودة على الكمبيوتر (تلك التي تم إنشاؤها في الكمبيوتر المحمول ، كقاعدة عامة ، ليست مناسبة ، لأنها تعطي تأخيرًا طويلًا ، كما أنها ترقيم الصوت بشكل ضعيف).

جيتار + أوفرد درايف + كمبيوتر + استريو

المشكلة الرئيسية لمعالجات الجيتار وبرامج الكمبيوتر هي الحمل الزائد الرقمي ، والذي يعطي المواد التركيبية (غير الطبيعية) لصوت الجيتار.

يكمن الحل لهذه المشكلة في استخدام الدواسات التمثيلية لإنشاء زيادة الحمل الطبيعي وزيادة تحسين الصوت على جهاز الكمبيوتر.

كيف تلعب الجاز على الغيتار

يعزف على الجيتار بنفس الطريقة التي يعزف بها على الآلات الأخرى. ومع ذلك ، ينبغي أن يكون مفهوما أن الحبال البلوز الكلاسيكية ، وصناديق جاما وخماسية في هذه الحالة لا تعمل. لإتقان موسيقى الجاز ، يجب أن تتعلمها ، وهي نظرية غريبة إلى حد ما ، والتي تتعارض في كثير من النواحي مع النظرية المقبولة عمومًا.

كيف تتعلم العزف على الجاز

من أجل لعب الجاز ، في المقام الأول ، تحتاج إلى إتقان النظرية الموسيقية الكلاسيكية. سيمنحك هذا فهماً أفضل لكيفية عمل الموسيقى ولماذا تعتبر موسيقى الجاز مخالفة لقواعد ضخمة. وبالتالي ، سوف تبدأ على الفور في إدراك ما هو على المحك ، وسوف تساعدك على معرفة الكثير من المعرفة ، على سبيل المثال ، كيفية بناء الحبال.

بالإضافة إلى ذلك، من المؤكد أنك يجب أن تتعلم الارتجال - لأنه تم بناء هذا النوع عليه. في مثل هذه الموسيقى ، يوجد دائمًا ما يسمى بالمربعات المرتجلة ، حيث يلعب الموسيقيون أحيانًا عدة عشرات من الدقائق ، ليحلوا محل بعضهم البعض. هذا هو بالضبط الفن الذي يجب أن نتعلمه من خلال اللعب أكثر داخل المجموعات ومع الموسيقيين الآخرين.

جاز الجيتار للمبتدئين. من أين تبدأ؟

كما ذكرنا أعلاه ، من الأفضل أن نبدأ بتطور النظرية الموسيقية الكلاسيكية. يجب أن تتعلم المفتاح ، وكذلك المقاييس المقابلة ، بالإضافة إلى ذلك - الفترات والحبال. بالإضافة إلى ذلك ، من المهم جدًا تعلم كيفية الارتجال على الجيتار داخل هذه المفاتيح بالذات ، واختيار الأصوات اللازمة للتكوين ، وبعد ذلك فقط يستحق البدء في تعلم كيفية العزف على الجاز. هذا وقت طويل ، لكن هذا الاتجاه الموسيقي معقد للغاية ، ودون الكثير من المعرفة النظرية لن تذهب بعيدًا.

بالإضافة إلى ذلك ، تحتاج فقط إلى معرفة ما يسمى معايير موسيقى الجاز. هذه هي الأغاني الكلاسيكية من هذا النوع ، والتي تستخدم لحن في عدد كبير من الأغاني. استمع إلى أكبر عدد ممكن من الفنانين في أصول الاتجاه - على سبيل المثال ، إيلا فيتزجيرالد ، وبيلي هوليداي ، وجون كولتران وغيرهم.

وتر وتر الجاز

يقدم هذا القسم أمثلة على التسلسلات. أوتار الجاز والتي يمكنك تطبيقها الآن. تجدر الإشارة إلى أن المعلومات هنا سيتم تقديمها في خطوات ، وليس في الحبال المحددة. معرفة كيف يصطفون ، يمكنك بناء أي ثالوث اللازمة لارتجال الجاز على الغيتار.

Cmaj7 - Dm7 - Em7 - Fmaj7 - G7 - Am7 - Bm7 - Cmaj7 هو مقياس الجاز القياسي في C الرئيسية. ومنه ستقوم ببناء تقدم في هذه الدرجة اللونية.

بالإضافة إلى ذلك ، يتم عرض مثال لكيفية بناء تقدم وتر الجاز أدناه. حاول تشغيلها. جنبا إلى جنب مع ذلك ، فيما يلي لوحة من شأنها أن تساعدك في بنائها:

Dm7 - G7 - Cmaj7 - Am7

يمكن أيضًا تحويل هذا النمط إلى مفاتيح أخرى ، على سبيل المثال:

Am7 - D7 - Gmaj7 - Em7 - في قاصر

Em7 - A7 - Dmaj7 - Bm7 - في E قاصر

بالإضافة إلى ذلك ، لا يزال هناك طريقة للعب هذا التقدم من خلال 10 و 8 الحنق

لا تنسى إيقاع الجاز المميز الذي يتم فيه أداء هذه الموسيقى. في هذا المثال ، يتم التركيز على كل ملاحظة و 3 - أي إيقاع قوي ، مما يجعل صوت التقدم في أرجوحة:

خيار آخر هو لعب الضعفاء ، أي لكل ثانية ورابعة:

ومع ذلك ، فإن تبديل الإيقاعات ليس هو الطريقة الوحيدة للعب ؛ بالنسبة للجاز ، فإن أساس الأنماط الإيقاعية هو الإغماء ، والذي يبدو كالتالي:

بالإضافة إلى syncopation ، يستخدم العديد من مشغلات موسيقى الجاز بعض التأخيرات - حتى عندما يتم تشغيل الحبال syncopation فقط على الإيقاعين الثاني والرابع للمسرع - أيضًا بنسب ضعيفة ، ولكن مع تعويض:

هناك طريقة أخرى للعب هي Charleston ، والتي تتكون في حقيقة أن كل إيقاع ستخسره على وتر حساس - وبعدها ستكون طريقة أخرى يجب أن تبدأ الإيقاع التالي. اتضح تأثير مثير للاهتمام للغاية لحركة التكوين ، والذي ينشطها:

أوتار الجاز

في التعلم أوتار الجاز يجب أن تتذكر قاعدة واحدة بسيطة - لاعبي الجاز يحبون الثلاثيات الواسعة. هذا يعني أنك تحتاج إلى معرفة كيفية بناء الحبال بمستويات مختلفة. بادئ ذي بدء - الحبال السابعة. يتم الحصول عليها عند إضافة الخطوة السابعة ، الصوت الرابع إلى الدردشة الجماعية.

بالإضافة إلى ذلك ، تحتاج إلى إتقان بناء الثلاثيات بعلامات مائلة - عندما تضيف فاصلًا إضافيًا إلى tonic tonic ، فإنك تحصل على وتر انتقالي. هذا ما يجب أن تتعلمه قبل البدء في الارتجال.

تجدر الإشارة أيضًا إلى أن أسهل طريقة للقيام بذلك هي مع العديد من المقطوعات الموسيقية - على سبيل المثال ، Stormy Monday ، حيث يمكنك رؤية مثال على تقدم موسيقى الجاز.

فيما يلي أمثلة لتسلسلات محددة.

الأول يبدو بلوزيًا جدًا - لأنه مبني وفقًا لقواعد التوافقيات في هذا النوع:

يستخدم المثال الثاني الحبال الأوسع نطاقًا ، والتي تبدأ التركيبة في بدايتها كما لو كانت في حركة "من أسفل إلى أعلى":

يستخدم المثال أدناه جميع الحبال القياسية لموسيقى الجاز معًا ، حتى تتمكن من معرفة كيفية استخدامها وكيفية تشغيلها لاحقًا في الأغاني:

بالإضافة إلى ذلك ، تحتاج إلى فهم ما هو العلاج. من الأفضل القيام بذلك باستخدام Stormy Monday كمثال. وهنا الحبال لها القياسية:

الآن نستخدم النداء - هذه التقنية ، عندما يكون الفاصل العلوي في الداخل الفاصل يصبح الصوت العلوي منخفضًا. وبالتالي ، تتحول الحبال السابعة إلى غير الحبال:

هذا المثال مثير للاهتمام لأن النغمة الرئيسية للحن تكون دائمًا في السلسلة الثانية. هذا هو مزيج من الحبال و الحبال السابعة من اللحن الأصلي:

تدوين موسيقى الجاز

من أجل فهم أكثر ملاءمة وقراءة الكلمات الموسيقية ، هناك علامات خاصة تستحق المعرفة والفهم.

علامةماذا يعني ذلك؟
maj ، ماج ، أماهسبتيما الكبير في الوتر السابع
دقيقةقاصر
° ، قاتمةوتر حساس
Øوتر صغير مخفض
أغسطسزيادة الوتر
7الوتر السابع المهيمن
إضافةإضافة خطوة
سوساستبدال الخطوة
حذفتخطي الخطوة
- ، شقةلاحظ أسفل
+ ، حادملاحظة دفعة

الغيتار الكلاسيكي

الجيتار الكلاسيكي هو أداة صوتية تنتج الصوت من خلال اهتزاز الجسم (مرنان). هذه الأداة لا تتطلب استخدام معدات تضخيم الصوت ، ولكن يمكن أيضًا استخدامها معها.

الغيتار الكلاسيكي هو أداة صارمة ومحافظة ، مصممة في المقام الأول لأداء الموسيقى الكلاسيكية. لقد تم اختبار جميع خصائصه لوقت طويل وهي مثالية للعب بأصابع كلتا اليدين.

العناصر المهمة لبناء الجيتار الكلاسيكي هي الشكل الكلاسيكي للجسم ، رقبة عريضة نسبياً ، ربط العنق بالجسم على مستوى الحنق الثاني عشر واستخدام خيوط النايلون. على هذا الجيتار ، يتم استخراج الأصوات بأصابعك.


التين. 1. الغيتار الكلاسيكي.

أثناء وجود الغيتار الكلاسيكي ، تطورت مدرسة متجانسة لتعلم العزف على الآلة الموسيقية ، والتي تضم ذخيرة تعليمية غنية ومتنوعة.

أجرى العديد من عازفي الجيتار البارزين موسيقى الجاز وموسيقى البوب ​​على الغيتار الكلاسيكي. هذه الثقافة الموسيقية الحديثة المثرية بلا شك وأدت إلى رفع مستوى أداء موسيقى الجاز إلى أعلى مستوى ، ولكن في رأيي ، لا يوجد سبب لاعتبار أن الغيتار الكلاسيكي هو أداة موسيقى البوب.

لا يتوافق صوتها المكتوم مع لوحة صوت موسيقى الجاز وموسيقى البوب ​​، رغم أنه يمكن استخدامه كطلاء إضافي. بالإضافة إلى ذلك ، لا يتم الجمع بين الغيتار الكلاسيكي مع المعدات الموسيقية الحديثة. لكن بعض عناصر تقنية عازف الجيتار الكلاسيكي يمكن أن تكون في متناول أيدي فناني موسيقى الجاز الذين يرغبون في استخدام طريقة إصبع استخراج الصوت.

جدول وتر الجاز

أدناه هو جدول كامل من الحبال الجاز. في ذلك ستجد جميع الأصوات الموجودة والمستخدمة بشكل متكرر في موسيقى الجاز على الغيتار. لا يتم تقديمها للمناطق المحددة ؛ بدلاً من ذلك ، يتم تقديم النماذج التي يمكن نقلها حول الشريط وتطبيقها في أي مفتاح. هذا هو أكثر ملاءمة من قائمة ضخمة من المواقف المماثلة.

الجدول الكامل لأوتار الجاز - تنزيل (208 كيلو بايت)

نصائح وخاتمة

الشيء الأكثر أهمية في موسيقى الجاز هو إتقان الغيتار المنفرد للمبتدئين من أجل بناء الارتجال الخاص بك على أساس هذا الأساس. بالإضافة إلى ذلك ، من الأفضل أن تأتي إلى هذا النوع مع فهم واضح لأساسيات النظرية على الأقل ، لأنك ستحتاج إليها لبناء الحبال ، وتعديل التكوين والارتجال نفسه.

قيثارة البوب ​​الصوتية

لا توجد قواعد ولوائح صارمة في إنتاج القيثارات الصوتية البوب. رقبته أضيق من رقصة الجيتار الكلاسيكي وغالبًا ما تكون متصلة بالجسم على مستوى الحنق الرابع عشر. تستخدم هذه الأداة سلاسل معدنية تسمح لك باستخراج صوت قوي وغني ومشرق ، ولعب بأصابعك أو اختيار. من أجل عدم خدش سطح العلبة ، يوجد لوح حماية خاص على شكل قطرة بجانب المقبس - حاجز الحماية (حماية من الانتقاء).

في كثير من الأحيان تم تجهيز القيثارات الصوتية مع انقطاع في الجسم (katavey - من اللغة الإنجليزية. "كوتاواي"). انه يجعل الحنق الأخير من الفريتس في متناول الأصابع. غالبًا ما يتم استخدام القيثارات من هذا النوع في أنماط الموسيقى الشعبية والبلوز والبلوز والروك وموسيقى البارد. إنها مثالية للمرافقة والقتال ، ولكنها تستخدم أيضًا للأجزاء الفردية. العيب الوحيد لهذا الغيتار هو عدم وجود حجم في تركيبة مع غيرها من أدوات السلطة لمجموعة موسيقى الجاز المنبثقة.


التين. 2. البوب ​​الغيتار الصوتية.

الغيتار الكهربائي البوب

الغيتار الكهربائي هو عبارة عن تقاطع بين الغيتار الصوتي والغيتار الكهربائي. يحتوي على علبة صوتية ، لكن وجود سيارات بيك آب وموازن (كتلة timbral) يجعله أقرب إلى الغيتار الكهربائي.


التين. 3. البوب ​​الغيتار الصوتية الكهربائية.

جاز الجيتار

لأول مرة في جيتار شبه صوتي (الجاز) ، بدأ استخدام بيك اب المغناطيسية وكتلة timbral. هذا الغيتار لديه هيئة جوفاء مع الثقوب على شكل F. نتيجةً لذلك ، يتم تضخيم صوت جاز الجاز ، حتى بدون استخدام التقاطات ، والحصول على لون موسيقى الجاز المميز. غالبًا ما تستخدم هذه الأداة للعب موسيقى الجاز والبلوز والروكابيلي وحتى موسيقى الروك. أنها تلعب مع كل من الأصابع واختيار.


التين. 4. الجاز الغيتار.

جيتار كهربائي

تم تصميم الغيتار الكهربائي لجميع الجسم للاستخدام مع معدات تضخيم الصوت. إنه مجهز بسلاسل معدنية ، شاحنات صغيرة وكتل خشبية. يلعبونها بشكل أساسي مع اختيار ، ولكن في بعض الأحيان مع الأصابع. غيتار كهربائي لديه أطول مدة من مذكرة واحدة (الحفاظ) بين جميع القيثارات.

يستخدم الغيتار الكهربائي في مجموعة واسعة من الأساليب الموسيقية. معها ، يستخدم الموسيقيون مؤثرات صوتية مختلفة مطبقة في شكل دواسات ومعالجات. بدون الاتصال بأجهزة تضخيم الصوت ، يبدو هذا الجهاز هادئًا ، لكن هذا يكفي تمامًا للواجبات المنزلية.


التين. 5. الغيتار الكهربائي.

توصيات

للمبتدئين الموسيقيين ، نماذج الغيتار من العلامات التجارية: فندر ، جيبسون ، إيبانيز ، ياماها مناسبة. تتمتع القيثارات في هذه العلامات التجارية بصوت كلاسيكي أصلي يمكن تمييزه. أنصحك الطلاب بشراء Fender Stratocaster أو النسخ المتماثلة الخاصة به - "المطبوعات" ، كما يقول الموسيقيون. هذه النسخ غير المكلفة للنماذج الأصلية من الإنتاج الصيني والإندونيسي لها تصميم ومظهر من الصوت الأصلي. هذه الأدوات مناسبة تمامًا لدروس موسيقي شاب.

يمكن لعازف الجيتار للمبتدئين اختيار أي من الأدوات المذكورة أعلاه وفقًا لتفضيلاته الموسيقية. ولكن في الوقت نفسه ، ينبغي للمرء أن يأخذ توصيات المعلم الذي يخطط للدراسة معه. يمكن للأخصائي فقط أن يكرس الطالب ووالديه لجميع تعقيدات العملية القادمة للتعلم وأداء المرجع المقابل. في أي حال ، عند اختيار أداة ، يجب أن تفهم أن اختيار الأداة يستلزم اختيار أسلوب الأداء وأداء موسيقى أنماط معينة.

تشير تجربتي التعليمية إلى أن الغيتار الكهربائي هو أفضل خيار لعازف الجاز للمبتدئين. بوجود غيتار كهربائي ومضخم تحرير وسرد في ترسانته مع تأثيرات جيتار مدمجة ، سيتمكن موسيقي مبتدئ من إتقان المجمع الفني لعازف الجيتار في موسيقى الجاز ، ومعرفة ما هو صوت جيتار جيد ، وتشغيل الموسيقى بأي أسلوب موسيقي تقريبًا.

إذا كنت ترغب في معرفة كيفية العزف على الجيتار لمدة 6-7 سنوات ، فمن المستحسن أن تبدأ التدريب على الغيتار الأصغر - ¾ ، الغيتار الكلاسيكي أو الكهربائي. أجسامهم الصغيرة ، الوزن ، الأوتار الناعمة ، التي تجني أصابعهم الهشة ، هي الأنسب للصفوف الابتدائية. في هذه المرحلة ، اعتمادًا على الأداة والخصائص الفردية ورغبة الموسيقي الشاب ، يمكنك اللعب بأصابعك أو اختيار.

مصادر:

  1. أسرار صوت الغيتار / [نص] س. أرزومانوف. - م: الناشر سمولين ك. ، 2003 ، 208 ص. YL.
  2. طرق تدريس اللعبة على جيتار البوب ​​في مدرسة فنون الأطفال ومدرسة الموسيقى للأطفال / [الموسيقى النصية ، النص]: I. B. Petrov. - مدينة إنجلز ، 2006 ، 64 ص.

ستساعد ملاحظاتك وتعليقاتك في جعل هذا الموقع أفضل.

لا يمكن إعادة إنتاج أي مواد على هذا الموقع أو جزء منه بأي شكل من الأشكال للبيع أو التوزيع المجاني ، بما في ذلك على الإنترنت ، دون إذن كتابي من المؤلف.

شاهد الفيديو: تعليم جيتار - الجيتار الالكتريك بالتفصيل - Electric Guitar in Detail (أبريل 2020).

Pin
Send
Share
Send
Send